马晓煜水墨世界
缘起“芥子园”
《芥子园画谱》，问世三百余年来为世人所推崇，被誉为“画学之金针”。三十年前，佛教圣地五台山脚下一个普通的农村小学校里，一个孩子将一本《芥子园画谱》带来了学校，随手翻看着，抬起头却看到了一双充满着急切渴望的双眼。“能不能借给我看看呢？”说话的是自己的同学马晓煜，在晓煜的一番软磨硬泡之下，这个本来对此书没多大兴趣的孩子索性慨然相送，但让他没想到的是，就是在这本《芥子园画谱》启蒙和熏陶之下，三十年后，一位国画名家诞生了。
马晓煜1979年出生于五台县一个农村家庭，也许世上真的是有“天赋”一说吧，晓煜从两三岁开始就痴迷于一件事——画画，开始是在废纸上胡乱涂鸦，五六岁时，晓煜不知从哪里搞来了一本连环画《阿里巴巴和四十大盗》，平时放学后，其他小伙伴都在外面玩耍，而晓煜却几乎很少出门，只是钻在家里临摹着画了一张又一张。之后就发生了他“强借”《芥子园画谱》的故事。
“我也不知道为什么，就是喜欢画画，自从同学送给了我那本《芥子园画谱》，我整个人就像着了魔一样，门都不出了，就是照着画呀画，直到今天，我都可以把其中的一些‘默写’下来。”马晓煜回忆说。
晓煜在绘画上的天赋和热情也引起了家人的重视，于是，开明的父母给他在省城太原报了培训班，每年的寒暑假他都住在太原，刻苦学习国画，自己的技艺也是突飞猛进。
“那时候，我所在学校的墙报几乎都让我承包了，老师和校长常常鼓励我。几年间我参加了各种青少年绘画比赛，拿了很多奖。我印象最深的是我的初中校长——郭校长，他在我毕业离校的时候让我画满了校园里全部的10块黑板，以作留念。然后告诉我，大学才是艺术的圣地，一定要考所好大学。从此郭校长的话就成为了我人生的新目标。”提到郭校长，晓煜的感念之情溢于言表。
艺术的真谛在于突破自我
高中毕业后，马晓煜顺利考入了山西师范大学美术系，但让人意外的是，一直学习国画的他竟然选择了油画专业。“我就是想有所突破和创新。中国画传承了上千年，为什么直到今天仍然散发着无穷的魅力，就是因为历代大师们不断地推陈出新。那时候我觉得自己在国画的学习上进入了一个瓶颈，我想丰富自己的理论和实践，如果能在国画的技法中融入西洋画关于构图和色彩的理论，我想我一定能创作出更富于艺术表现力的作品。”晓煜解释说。
西方绘画艺术在构图、色彩、透视等方面有着独到的见解，更加追求画面整体的感染力，而中国画则看重神韵，如能将两种看似完全不同的美学理论融会贯通，必将实现艺术上的大飞跃，反之则会“画虎不成反类犬”。从大学到研究生，再到大学任教，马晓煜在绘画艺术上从来没有停下过探索的脚步。在一次次的突破、创新，然后推翻、再突破、再创新中，马晓煜的艺术逐渐走向了成熟，并形成了自己独一无二的艺术风格。
马晓煜在中国画的基础上融合了西方绘画艺术的表现手法，善用积墨法，画面对比强烈，既厚重又充满了动感，用色大胆，鲜明亮丽，又处处体现着传统的笔墨情趣。在他的笔下，无论高山大河，还是怪石小溪，都呈现出一种雄奇瑰丽的浪漫主义色彩，给人以耳目一新的观感。
行走世界，感悟天地之魂
2013年，已经小有成就的马晓煜做出了一个惊人的决定——离开了自己从事多年的教育工作，赴清华美院进修。进修结束后，他又立刻开启了游历世界的旅程。“我那时工作已经很稳定了，离开的决心我也是犹豫再三才下的，但我一点也不后悔，我是个为艺术而生的人，那时我感觉自己的艺术创作又遇到了一个瓶颈，所以我最后还是选择了自由，去追求新的突破。”马晓煜说到。
马晓煜到过世界很多地方，他探访西洋画的故乡欧洲，走入北非的沙漠，穿行于南亚茂密的雨林，一路行走，一路感受当地独有的文化，一路描绘心中的热情。“走出国门后我才发现，其实东西方艺术是相通的，那些肤色各异的外国人甚至都没有见过毛笔和宣纸，大家怀着好奇的心情看着我画画，然而当我的作品完成后，他们眼睛里满是惊喜的神色，口里一直说着‘Very beautiful’。美的事物永远都是超出民族和国界的，从那一刻起，我就暗暗在心中立誓：我要用手中的毛笔画遍全世界，让我们中国的美学文化传遍全世界！”马晓煜豪情满怀。
为写生更加方便，马晓煜专门购置了一辆四驱的房车，每年超过一半的时间里，他都开着这辆房车行驶在世界各地，于高山间寻觅来自灵魂的感动，于碧波间感悟滋养万物的哲理，于古城中体验历史的存亡兴替，于荒原上触摸鸿蒙初开的力量。所有的这些收获，最后都凝聚在他那一幅幅充满了生命张力的作品中。
在《石板岩写生》中，他打破常规，借鉴了西洋画的构图，以浓墨描绘山石，以大片的留白聚焦观者的视角，以倾斜的树木衬托那弯潺潺的溪水。作为画面主体部分的溪水，马晓煜采用了鲜亮的蓝白二色，与周围深色的景物形成了鲜明的对比，窄窄的看似有几分柔弱的溪水翻卷着浪花跳跃奔腾，充满了无穷无尽的生命力量。“水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。”我们从这幅作品里看到的不正是“上善若水”的智慧开悟吗。
《一念成魔，一念成佛》采用了表现主义的艺术手法，浓墨涂染的黑色与斑驳的白色泾渭分明，背景似草，似木，似楼，抑或什么都不是，恰如其分的表现出众生纷乱的感情和思绪，狰狞的兽首与若隐若现的佛陀庄严法相从画面中浮现，构成了“一念成魔，一念成佛”的作品主题。
喝最烈的酒，绘最浓的情
马晓煜是典型的性情中人，爱喝烈酒，性格热情奔放。他常年行走于山水之间，开怀畅饮之际，挥毫泼墨，描绘最浓烈的感情。在他的作品前稍稍驻足，会感到一股澎湃浓烈的情感冲出画面，迎面扑来，让人感动，让人沉醉。
中央美院国画系山水教研室主任李铁生先生曾这样评价自己这位爱徒：“晓煜的身上有一种浪漫主义情怀，像极了大诗人李白，他的作品充满了浪漫主义色彩，从不拘泥于现实，给人以活泼自由的想象空间。”
“没有情感的作品是没有生命力的，连自己都感动不了的作品何谈去感动别人呢？这个世界这么美，我所有的情感都已经投入到这个世界之中，我迫不及待的想用手中的笔把它画下来，把自己对世界的爱画下来，让人们通过我的画去感受世界的美，这就是我画画的全部意义。”马晓煜说。
本文作者：李震川，笔名水长东。系山西工人报记者、国学研究专家、专栏作家、太原市传统道德文化学会梧桐书院讲师。
写生作品
湄公河岸边。老挝琅勃拉邦写生
李定国祠堂。西双版纳勐腊县写生
爱丁堡之城。英国苏格兰写生
粮神殿。山西运城五老峰写生
岁月。山西省临汾市翼城县曹公村写生
悬空寺。山西省大同市浑源县写生
窑洞。陕西延安南泥湾写生
小院春色。山西省五台县裴家沟村写生
春染太行。河北邢台紫金山写生
溪涧。河南林州石板岩写生
山水。四川巴中光雾山写生
腾蛟庵。广西桂林兴坪古镇写生
马晓煜
山西五台人。幼习书画，先后毕业于山西师范大学美术系，油画专业；山西大学美术学院，硕士研究生；清华大学美术学院高研班李铁生山水工作室；2016年旅居英国进行学术交流。“江山问道”水墨画会副会长，五台山美术家协会主席。山西省书画家协会理事，山西大众书画院学术委员。写生足迹遍及亚洲、欧洲、非洲等国家和地区。（孟雨）
（责任编辑：张锦秋）
